多频速剪器软件做视频剪辑，如何拥有导演般的工作思路

导演的思维要从整篇的承启转合（开始、发展、高潮、结局）等等结构流程里去建立基本的逻辑，明确我们具体要干什么，要讲什么事情，讲述的事情为了表达什么，故事要通过什么方式去讲，做倒序还是插序，讲述过程中哪些是关键点，哪些是关键镜头，故事人物情绪的走势，人物的判断话语关系体系等等，这一系列问题都是我们在开始剪辑前就要明白的要点。它们在其中都起到了推介性的作用，比如重点镜头做重点拍摄，次要镜头做点缀型镜头处理，故事内容上要具备完整的把控与概述，完成对剧情人物、场景的可视化建立。

思维是不管我们通过什么样的方式去操作视频，它都依旧存在，都是把一个镜头去串联、匹配地衔接起来。常规的思维是按照正常顺序去衔接镜头，保证剪辑的视频有亮点镜头、后期的处理、设计的依据、表达的情绪和重点的突出。

有了剪辑思维，接下来就是讲戏的部分，很多小伙伴们可能对这个名词不太了解，但一讲或许就豁然开朗了。

讲戏发挥的作用是导演在剪辑过程中与剪辑师、音效师等相关工作人员进行沟通和指导，以确保剪辑后的讲戏作品能够达到导演的创作意图和预期效果。导演讲戏主要包括以下几个方面：

1. 故事线：导演需要确保剪辑后的讲戏作品能够清晰地呈现出故事的主线和情节发展，使观众能够顺畅地理解和跟进故事。

2. 节奏：导演需要指导剪辑师掌握讲戏的节奏，通过调整镜头、场景切换、音效等手段，使讲戏作品具有恰当的节奏感，既不过于拖沓，也不过于仓促。

3. 氛围与情感：导演需要确保剪辑后的讲戏作品能够准确地传达出故事的氛围和情感，让观众能够沉浸在故事中，产生共鸣。

4. 视觉效果：导演需要指导剪辑师和视觉效果师调整色彩、光影、特效等视觉元素，使讲戏作品具有高质量的视觉效果，吸引观众的注意力。

5. 音效与配乐：导演需要与音效师、配乐师合作，为讲戏作品添加合适的音效和背景音乐，增强作品的氛围感和感染力。

6. 文化与地域特色：导演需要确保剪辑后的讲戏作品能够保留原有的文化特色和地域风格，使作品具有独特的魅力和辨识度。

除此之外，对剪辑软件的正确使用也是一大选择。但如果是多频速剪器软件就不一样了，它能在项目中转录并命名区域输入的视频的语音、文本文件或电子表格，可用于创建字幕轨道，字幕位置也可自动同步到项目音频事件中，并进行编辑或微调。同时，多频速剪器软件也支持高达4K分辨率的介质。这一特点功能给予了更多的细节与灵活性，使它成为了合成、视频效果的最佳选择，在格式上支持XAVC、XAVC S、HEVC、AVC文件、REDONE®和REDEPIC®文件。有了它，我们就能随心所欲地对视频素材进行剪辑合成、添加特效、调整颜色、编辑字幕、音频处理等操作了。